诗歌鉴赏自1988年以来，一直是高考中的重要考题。在2002年以前，考题常为单选题，评价也较为单一。2002年的全国卷参照上海卷，改为文字表述题，使得对诗歌的考查从单项评价提升到了整体把握，分值也由3分提高到了6分，加大了解答的难度。由于古诗语言的凝练与表意委婉含蓄的特点，常使得考生在分析鉴赏诗歌时感到困难。但其实，只要选准了鉴赏的切入角度，诗歌的主旨思想就会清晰明了。下面简要介绍鉴赏诗歌时应注意的几个关键点：
一、抓住诗歌的题目 诗歌的题目往往是诗歌的核心，它体现了诗的写作缘由，概括了诗歌的主要内容，反映了诗人的情感。例如，韦应物的《赋得暮雨送李胄》中的“送李胄”，直接表现了作者送别友人时的依依不舍；朱庆余的《近试上张水部》，表达了作者在考试前的紧张心情。题目的把握有助于理解诗歌的内涵和情感。
二、了解诗歌的背景 诗人创作的背景对诗歌的理解至关重要。诗歌往往是诗人内心情感的外化表达，其主旨思想与诗人的经历密切相关。例如，杜甫早期受到丰富文化和壮丽山河的影响，其诗歌充满了浪漫主义*彩；而后期经历了唐朝兴衰和个人遭遇的杜甫，则表现出深沉的忧国忧民情怀。李清照的诗歌，早期充满对爱情和大自然的热爱，而后期的词作则充满了个人不幸和国家破败的悲凉情绪。理解诗人的生活背景有助于深入诗歌的内涵和情感表达。
三、准确把握“诗眼” 诗眼是诗歌中最具表现力和深意的关键词句，抓住诗眼有助于理解诗歌的情感脉络和主题思想。例如，《过香积寺》中的“不知香积寺，数里入云峰”，表达了作者对未知的向往和探索；《送李端》中的“故关衰草遍，离别自堪悲”，则传递了离别时的哀伤和不舍之情。
古诗鉴赏《秋浦歌》2
《秋浦歌十七首（其十四）》是李白创作的诗篇之一，描绘了古代冶炼场景及工人形象。这首诗罕见地直接讴歌了冶炼工人的壮美形象，展现了诗人对他们劳动的热情赞美。
诗中开篇，“炉火照天地，红星乱紫烟”，生动描述了炉火熊熊燃烧，红星四溅，紫烟蒸腾的场景。这些字眼虽平淡，却在诗中形成了强烈的视觉效果，使得整个冶炼过程生动可见，仿佛照亮了整个天地。
接着，“赧郎明月夜，歌曲动寒川”，将焦点转向了冶炼工人。诗人用“赧郎”这一新颖的词语，勾勒出工人们在炉火映照下脸颊泛红的形象。这些工人们以他们的体力和歌声，将寒冷的河水也一同点亮，形成了一幅壮美的夜景。
整首诗以其生动的笔触和丰富的情感，展示了古代冶炼场景的光影交错，明暗对比，以及工人内心世界的丰富与高尚情*。这是一幅颇具瑰丽壮观的画卷，充分彰显了诗人对冶炼工人勤劳、豪迈精神的赞颂，是*古典诗歌中的珍贵之作。
中秋节古诗鉴赏3
《静夜思》 床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。
《月下独酌》 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同交欢，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。
《八月十五夜月》 满月飞明镜，归心折大*。 转蓬行地远，攀桂仰天高。 水路疑霜雪，林栖见羽毛。 此时瞻白兔，直欲数秋毫。
《月夜忆舍弟》 戍鼓断人行，边秋一雁声。 露从今夜白，月是故乡明。 有弟皆分散，无家问死生。 寄书长不达，况乃未休兵。
《八月十五日夜湓亭望月》 昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。 今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。 西北望乡何处是，东南见月几回圆。 昨风一吹无人会，今夜清光似往年。
《望月怀远》 海上生明月，天涯共此时。 情人怨遥夜，竟夕起相思。 灭烛怜光满，披衣觉露滋。 不堪盈手赠，还寝梦佳期。
《秋宵月下有怀》 秋空明月悬，光彩露沾湿。 惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。 庭槐寒影疏，邻杵夜声急。 佳期旷何许，望望空伫立。
《十五夜望月》 中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。 今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。
《八月十五夜玩月》 天将今夜月，一遍洗寰瀛。 暑退九霄净，秋澄万景清。 星辰让光彩，风露发晶英。 能变人间世，攸然是玉京。
《嫦娥》 云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。 嫦娥应悔偷灵*，碧海青天夜夜心。
《霜月》 初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。 青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。
《中秋待月》 转缺霜输上转迟，好风偏似送佳期。 帘斜树隔情无限，烛暗香残坐不辞。 最爱笙调闻北里，渐看星潆失南箕。 何人为校清凉力，欲减初圆及午时。
《月夜》 更深月*半人家，北斗阑干南斗斜。 今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。
《天竺寺八月十五日夜桂子》 玉颗珊珊下月轮，殿前拾得露华新。 至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。
《中秋月》 暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。 此生此夜不长好，明月明年何处看。
《中秋登楼望月》 目穷淮海满如银，万道虹光育蚌珍。 天上若无修月户，桂枝撑损向西轮。
诗歌写作(教师中心稿)4
同学们的参与积极*显示出他们对诗歌的兴趣和渴望，接下来我们将进入写诗的实际*作环节。写作是表达情感和思想的重要方式，而诗歌作为文学的精粹，更是在有限的语言空间里塑造无限的意境和情感。
二．写诗实践
现在，请大家拿出笔和纸，我们尝试着写一首与“乡愁”相关的现代诗歌。这首诗可以是自由诗，也可以是四行五言的韵文，重要的是要表达出你内心深处对乡愁的理解和感受。在写作之前，让我们简要回顾一下余光中先生的《乡愁四韵》，他是如何通过诗歌的形式，把对乡愁的感悟娓娓道来的。
（学生们开始动笔写作，教师在场辅导）
写作过程中，可以根据自己的实际体验和想象，通过具体的事物和情感的描绘，来表达对乡愁的领悟。诗歌的美在于它能够以独特的方式传达作者的情感，让读者在文字间感受到那份深情与思绪的交融。
三．诗歌评析
在同学们完成诗歌写作之后，我们将进行诗歌的互评活动。请每位同学将自己的诗歌交给一位同学阅读，并互相评价，包括诗歌的内容表达、形式结构以及情感共鸣等方面。通过这种方式，不仅可以提升写作的技巧，还可以从他人的反馈中获得启发和进步。
（学生们进行互评活动，教师提供指导和点评）
通过这节课的学习，希望大家能够更深入地理解诗歌这一文学形式的独特魅力，同时也能够培养出对于文字表达的敏感度和热爱。诗歌不仅仅是一种文学艺术，更是人类情感和思想的精神寄托，它的力量在于能够超越语言的表面，触及人心最深处的共鸣和理解。
四．结束语
三．诗歌评析
在同学们完成诗歌写作之后，我们将进行诗歌的互评活动。这个环节旨在通过学生之间的交流和反馈，进一步提升他们的写作能力和理解能力。请大家将自己的诗歌交给一位同学阅读，并进行以下评价：
内容表达: 诗歌是否清晰地表达了乡愁的情感和主题？是否通过具体的描写和象征*语言传达了作者的情感？
情感共鸣: 诗歌能否触动读者的情感？是否能够引起共鸣或者引发深思？
通过这些评价，我们不仅可以发现诗歌中的亮点和改进的空间，还能够学习到不同同学的创作技巧和表达方式。在进行评析时，请注意尊重和理解他人的努力和表达，互相鼓励和帮助。
通过今天的课堂学习，我们不仅仅是学习了诗歌的写作技巧，更是体验了诗歌这一文学形式带来的深刻情感和思想的表达。诗歌不受限于语言的形式，它能够以简洁而富有力量的方式，传达作者内心深处的感受和对世界的独特理解。
感谢大家今天的积极参与和专注学习，希望我们下一次的课堂会再次充满创造力和思想的火花！让我们一同期待诗歌这一古老而又永恒的艺术形式，在我们的生活中绽放出更加绚丽的*彩。
*心的经典诗歌5
1、《夜半》
上帝啊！你安排了这个安静而寂寥的世界。
在星光与树叶的轻响中，
我听见了你的话语。
你在哪里，宇宙又在哪里，人又何在？
上帝是爱之上帝，
宇宙是爱之宇宙。
那人呢？
上帝啊！我感谢你，
因你教导了我，阿们。
2、《纸船》
——寄给母亲
我从不轻易丢掉一张纸，
总是保留着——一直保存，
将它折叠成一只只小船，
然后抛入大海。
有的被风吹入船舱的窗子，
有的被海浪打湿，粘在船头。
我依然不灰心，每天坚持折叠，
希望总有一天，
有一只船能到达我期盼的地方。
母亲啊，如果你在梦中看到一只小小的白船，
请不要惊讶它突然出现在梦里。
那是你深爱的女儿，带着泪水折成的船，
跨越千山万水，
希望它能带着她的爱与悲伤回到她的故乡。
一九二三年八月二十七日，太平洋之舟。
3、《成功的花》
成功的花，
人们只羡慕她如今的美丽。
然而她的初芽，
却是浸透了奋斗的泪水，
洒满了牺牲的血雨。
嫩绿的芽，
对年轻人说：“去发展你自己！”
洁白的花，
对年轻人说：“去奉献你自己！”
深红的果实，
对年轻人说：“去牺牲你自己！”
4、《繁星》节选
(一)
繁星在闪烁——
在深蓝的天际，
谁能听见它们在低语？
在沉默中，
在微弱的光辉里，
它们在深深地互相赞美。
(五)
黑暗，
该如何描绘呢？
在心灵的深处，
在宇宙的深处，
在璀璨光辉中的宁静之地。
(八)
残花仍挂在枝头，
鸟儿已飞远。
落红遍地——
生命是否也如此一瞬即逝？
(九八)
年轻人！
相信你自己吧！
只有你自己是真实的，
也只有你能塑造自己。
(一零三)
时间啊！
如今的我，
是否辜负了你？
然而我所抛弃的只是短暂的，
我所追求的是永恒的。
(一零七)
我的朋友！
请珍惜吧，
不要把你心灵的珍宝，
抛入那波澜不起的大海。
5、《清晨》
晨光破晓，
海岸闪现光辉。
我的心，如小鸟般乘风飞翔。
飞越天际，直至海的尽头，
天边与海极，都充满了你的爱。
上帝啊！你的爱无处不在，
你的手引领着我，
你的右手也必扶持我，
我的心，像小鸟般乘风飞翔，
飞翔不离你无尽的慈爱，阿们。
6、《傍晚》
在这光辉灿烂的乐园里：
花儿盛开，
鸟儿欢歌，
生命的泉水潺潺流淌，
太阳缓缓下沉，
余辉照射——
这是与万物的告别吗？
是临别的歌声吗？
微风轻拂，
在光影之间，
宇宙的创造者，
他——缓步行走在园中。
耶和华啊！
你创造了这些生命，
是要他们赞美你吗？
要颂扬他。
他是昔在、今在、以后永在的，阿们。
7、《黄昏》
上帝啊！
那无穷的智慧，
那无限的奥秘，
谁能了解呢？
是我吗？是他吗？
都不是，
只有你能从光明中启示他。
上帝啊！
求你从光明中启示我，
也启示那些在宇宙中的无数他，阿们。
8、《他是谁》
油快尽了，
只剩下一圈暗影。
树枝受伤，
只剩几声呻吟。
不再发光的，吹灭吧，
不开花的，折断吧。
上帝啊！
“受伤的芦苇，他不折断，
将残余的灯火，他不吹灭。”
我们的光明——是他的爱，
永不熄灭，阿们。
9、《黎明》
这个寂静的世界，璀璨的世界——
黎明到来时，
谁察觉我已经醒来？
上帝啊，在你那寂静的光辉中，
我的心安定，我的心安定。
我要歌颂。
心灵啊，应当苏醒。
起来赞美耶和华。
琴啊，瑟啊，应当觉醒，
起来赞美耶和华。
黎明时分，
谁能感知我已醒来，阿们。
10、《春水》节选
(一)
春水啊！
又是一年，
依旧是那轻轻的微风拂过。
能否再照一照自己的影像？
春水温柔地答我：
“我的朋友！
我从未留下过影子，
这对你来说是如此。”
(二十)
山顶的孤独，
宇宙是否已经被独占？
(三三)
墙角的花！
当你孤芳自赏时，
天地似乎变得狭小。
(四三)
春天从未开口，
然而她那伟大而隐秘的力量，
已悄然温柔了整个世界。
(六二)
我想抓住那“过去”的时光，
然而在时间的织网中，
“现在”已经悄然成形。
(六五)
只是一颗孤星罢了！
在无边的黑暗中，
已写尽了宇宙的寂寞。
(七一)
当我如浮云般
来去自如时，
我真切感到宇宙的寂寞！
(七六)
寂寞加深了忧郁，
忙碌驱散了烦恼——
我的朋友！
快乐存在于不懈的工作中！
(八二)
我的朋友，
别让春风欺骗你，
花的*彩终不如它的香气！
(八七)
年轻人！
难道你只是回顾过去吗？
这个世界不停地前行！
(九零)
聪明人！
在这荒凉的世界中，
只能提着“自信”的灯，
在黑暗中前行。
(一零二)
我的问题——
我的心，
在光明中沉默无言。
而我的梦，
却在黑暗中为我指引方向！
(一一二)
浪花愈大，
那屹立的磐石，
在沉默中守护，
快乐也愈加深刻。
(一三四)
命运如同海风——
吹拂着青春的小舟，
摇曳，
曲折，
渡过时间的海。
(一三七)
沉默吧！
在这无尽的宇宙中，
渺小的我，
只能微笑，
不该多言。
(一七四)
年轻人，
珍惜你描写的时光，
时间正在翻动书页，
请你拿起笔！
《咏鹅》古诗鉴赏6
《咏鹅》
初唐诗人骆宾王七岁时创作的五言古诗《咏鹅》，开篇以“鹅!鹅!鹅!”三字连呼，传神地表现了鹅鸣清脆的声响之美。
颔联通过“曲项”与“向天”、“白毛”与“绿水”、“红掌”与“清波”的对比，细腻地描绘了鹅的线条美与*彩美。同时，“歌”、“浮”、“拨”等动词的巧妙运用，又赋予了鹅灵动的姿态，让静态与动态、音声与*彩完美融合，生动展现鹅的形态与神韵。
咏鹅
骆宾王
鹅鹅鹅，曲项向天歌。
白毛浮绿水，红掌拨清波。
译文
鹅叫声声，昂首高歌，
白羽绿水中浮动，红掌清波中拨动。
注释
① 咏：以诗歌或词曲赞美事物。
② 项：颈的后部，此处指鹅的脖子。
③ 掌：诗中指鹅的脚掌。
④ 拨：划动，拨开。
作品鉴赏
诗的首句以三重叠词“鹅”字开篇，增强了诗歌的节奏感和感染力，传达出诗人对鹅的喜爱之情。
第二句刻画鹅鸣时的姿态，运用了拟声词“歌”，仿佛能让人身临其境，感受到鹅鸣声声入耳。一个“曲”字，则生动地表现了鹅伸长脖子，仰头弯曲鸣叫的情形，画面感十足。
诗的后两句着重从*彩方面描绘鹅在水中的游姿。鹅的羽毛洁白，“白”与绿水相应，形成鲜明的对比；鹅的脚掌鲜红，“红”与碧波相映，*彩艳丽夺目。同时，诗人使用“浮”和“拨”这两个动词，既表现了鹅在水中悠然自得的姿态，又体现了鹅划水时产生的动静之美。
整首诗语言生动传神，善于运用对比手法和动词描写，勾勒出一幅生动活泼的鹅戏水图，充分展现了骆宾王幼年时期的诗歌才华。
游子吟 古诗鉴赏7
《游子吟》是一首深刻歌颂母爱的诗篇。在宦途失意的困境中，诗人孟郊饱尝了世态的冷暖，承受了终身的穷愁，使他更加珍视亲情。以下是小编J.L分享的《游子吟》古诗鉴赏，同时也欢迎阅读更多热点杂文，详见(/wenxue)。
慈母手中线，游子身上衣。 临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心，报得三春晖。
注释：
游子：出门远游的人。吟，表达。
意恐：担心。
寸草：小草，比喻游子。
三春晖：喻指慈母之恩。三春：春季的三个月。晖，阳光。形容母爱如春天和煦的阳光。
归：回来，回家。
译文： 慈祥的母亲手中握着针线，为远游的孩子缝制新衣。 临行前，她匆忙地密密缝，担心儿子回来会很晚。 谁能说像小草一样的孝心，能够报答得了春天般的慈母恩情呢？
赏析： 这首诗是对母爱的颂歌。诗中真挚而深刻地歌颂了伟大的人*美——母爱。开头两句通过描写母子与线衣，点出了母子相依为命的深厚感情。接着两句集中描绘了慈母的动作和心情，展现了母亲对儿子深沉的爱。虽然没有言语和眼泪，但却透露出爱的纯情，打动读者的心弦，引起共鸣。
最后两句通过通俗的比喻，升华了前四句的情感，表达了对春天般慈母恩情的感激之情。诗人以反问的形式，表达了深刻的思考。这种简练而质朴的语言中蕴含着浓厚的诗意，情感真挚动人，引起了无数读者的共鸣。
孟郊一生贫困潦倒，直到五十岁时才得到了一个县尉的卑微职位。然而，诗人并未将小官职放在心上，而是沉浸在山水吟咏中。这首诗中反映了孟郊游子失意的经历，体验了世态的冷暖，深感母爱的可贵。尽管诗中没有华丽的辞藻，却通过清新流畅、淳朴素雅的语言表达了浓郁的诗意。
这首诗在描写溧阳时期，表达了对母爱的深情。在清康熙时期，溧阳的两位诗人也借用《游子吟》的表达方式，反映了父母之间深沉的感情。这表明《游子吟》留下了深刻而持久的印象，广受人们喜爱。
《月夜》古诗鉴赏8
月夜
朝代： 唐代
作者： 杜甫
原文：
今夜?州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
鉴赏：
此诗选自《杜工部集》，题为《月夜》，作者看到的正是长安之月。如果从自身出发，首句应写为“今夜长安月，闺中只独看”。但他最关心的并非自己身处异乡、生死难卜的处境，而是妻子对自己处境如何担忧。因此，他运笔神妙，将视角转向千里之外，直接写出“今夜?州月，闺中只独看”。这一笔悄然含情，直抒胸臆。
自己身处异乡，自是独自赏月。妻子尚有儿女相伴，为何也“独看”？“遥怜小儿女，未解忆长安”二句给出了*。妻子赏月，并非欣赏自然美景，而是为了“忆长安”，而小儿女年幼无知，尚不懂得“忆长安”。用小儿女的“不解忆”反衬妻子的“忆”，突出了那个“独”字，情感更进一步。
在一二两联中，“怜”字、“忆”字，都值得细细品味。结合“今夜”、“独看”来理解这些字眼，意蕴更加深远。明月当空，月月可见。特指“今夜”的“独看”，说明作者心中自然有往日的“同看”和未来的“同看”。未来的“同看”，留待结尾点明。往日的“同看”，则暗含于一二两联之中。“今夜?州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。”——这不正是透露出他和妻子共同赏月、共“忆长安”的往昔吗？在安史之乱爆发前，杜甫困居长安达十年之久，其中有一段时间与妻子一同度过。与妻子共度饥寒交迫之苦，也一同欣赏长安的明月，这些往事自然在他们心中留下了深刻的记忆。当长安沦陷，一家人逃难到羌村时，与妻子“同看”?州之月而共“忆长安”，心*至极！如今自己身陷乱*之中，妻子“独看”?州之月而“忆长安”，那“忆”中不仅包含着心*，更交织着忧虑和恐惧。这个“忆”字，蕴含深意，耐人寻味。往日与妻子一起赏月“忆长安”，虽然百感交集，但自己还能为妻子分忧；如今，妻子“独看”?州之月而“忆长安”，“遥怜”小儿女天真无邪，只能让她徒增负担，又如何能为她分忧呢？这个“怜”字，饱含深情，感人至深。
第三联通过妻子独自赏月的形象描写，进一步表现“忆长安”。雾气打湿了鬓发，月光照得玉臂生寒。赏月时间越长，“忆长安”之情越深，甚至会担心丈夫是否还活着，怎能不热泪盈眶？而这，完全是作者想象中的情景。当想到妻子茶饭不思，夜不能寐时，自己也不禁黯然落泪。两地赏月而各有泪痕，这让作者渴望结束这种痛苦的生活；于是以表现希望的诗句作结：“何时倚虚幌，双照泪痕干？”“双照”而泪痕始干，则“独看”而泪痕不干，也就意在言外了。
作者在半年后所写的《述怀》诗中说：“去年潼关破，妻子隔绝久”；“寄书问三川（?州的属县，羌村所在），不知家在否”；“几人全*命？尽室岂相偶！”两诗对照，就不难看出“独看”的泪痕中浸透着天下动荡的悲哀，“双照”的清辉中闪耀着四海升平的理想。字里行间，时代的脉搏清晰可辨。
题为《月夜》，字字都从月*中照出，而以“独看”、“双照”为一诗之眼。“独看”是现实，却从对面着想，只写妻子“独看”?州之月而“忆长安”，而自己的“独看”长安之月而忆?州，已包含其中。“双照”兼包回忆与希望：感伤“今夜”的“独看”，回忆往日的同看，而把并倚“虚幌”（薄帷）、对月抒愁的希望寄托于不知“何时”的未来。词旨婉切，章法紧密。正如黄生所说：“五律至此，无忝诗圣矣！”
借助想象，抒写妻子对自己的思念，也写出自己对妻子的思念。这首诗借赏月抒发离情，但抒发的不是一般情况下的夫妇离别之情。字里行间，表现出明显的时代特征，离乱之痛和内心之忧熔于一炉，对月惆怅，忧叹愁思，而希望则寄托于不知“何时”的未来。
墨梅古诗鉴赏9
《墨梅》是元代诗人兼画家王冕的一首题咏自己所画梅花的诗作。诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的*守。一二两句构思精巧，将画中墨梅与池边梅树化而为一，仿佛画中之梅的淡淡墨晕，为池头梅树吸收水中墨*所致。三四句则宕开一笔，赞赏墨梅虽无耀人眼目的*彩，却极富清新高雅之气，以此表达不愿媚俗的*人格理想。
全诗以画作真，诗情画意融合无间，意蕴深邃，耐人寻思，洵为题画诗中的上乘之作。
【译文】 我家洗砚池边有一棵梅树，朵朵开放的梅花都显出淡淡的墨痕。 不需要别人夸它的颜*好看，只需要梅花的清香之气弥漫在天地之间。
【注释】 墨梅：用墨笔勾勒出来的梅花。 吾家：我家。因王羲之与王冕同姓，所以王冕便认为王姓自是一家。 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。 池头：池边。头：边上。 淡墨：水墨画中将墨*分为四种，如，清墨、淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。 痕：痕迹。 清气:梅花的清香之气。 满乾坤：弥漫在天地间。满：弥漫。乾坤：天地间。
【赏析】 这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情*。 开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。 三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质;它不想用鲜艳的*彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜*好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。 这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
有关古风古典意境诗句10
寸寸柔肠，盈盈粉泪。
滴不尽相思，血泪洒红豆。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
离愁渐行渐无穷，迢迢不断如春水。
笙歌散入游人去，始觉春空。
还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。
长街长，烟花繁，你挑灯回看，短亭短，红尘辗，我把萧再叹。
终是谁使弦断，花落肩头，恍惚迷离。
多少红颜悴，多少相思碎，唯留血染墨香哭乱冢。
苍茫大地一剑尽挽破，何处繁华笙歌落。斜倚云端千壶掩寂寞，纵使他人空笑我。
任他凡事清浊，为你一笑间轮回甘堕。
似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。
直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
深知身在情长在，怅望江头江水声。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
君当做磐石，妾当做蒲苇，蒲苇纫如丝，磐石无转移。
洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
秋风入窗里，罗帐起飘扬，仰头看明月，寄情千里光。
人到情多情转薄，而今真个不多情。
我自是年少，韶华倾负。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
多情自古空余恨，好梦由来最易醒。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。
浮云游子意，落日故人情。
海日生残夜，江春入旧年。
静水流深，沧笙踏歌；三生*晴圆缺，一朝悲欢离合。
人世间有百媚千红，唯独你是我情之所钟。
生能尽欢，死亦无憾。
蓄起亘古的情丝，揉碎殷红的相思。
江水孤寂，两岸墨绿，到处站着都是你的身影。
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
红豆生南国，春来发几枝。
花开堪折直须折，莫待无花空折枝。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
用我三生烟火，换你一世迷离。
问世间，情是何物，直教生死相许。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。