九月份：
目标：吸引幼儿兴趣，激发他们对舞蹈的热情。
内容：
a. 律动练习和走步练习。通过不同的步伐方法、节奏、速度和力度来表现各种人物和情绪，包括慢步、雄壮步和欢快步。
b. 碎步练习和蹦跳步练习。选择合适的歌曲来配合幼儿的步伐，激发他们对舞蹈的兴趣。
十月份：
内容：小跑步、后踢步、点步。
十一月份：
内容：踮步、踏点步、小跑步。
目标：通过学习这三种步伐，培养幼儿的形体，增强他们的足尖、足踝力度及协调*。
十二月份：
内容：模仿动作，如打鼓、吹喇叭、小鸟飞、小兔跳、开火车、摘果子。
目标：初步培养幼儿对音乐和舞蹈的兴趣以及节奏感，发展他们的音乐感受力、记忆力、想象力和表现力，提升他们的兴趣和品格。
一月份：
内容：基本功练习，包括勾绷脚、地面压腿、一位练习。手位练习包括兰花指、提碗、压碗、双晃手、单晃手、虎口掌、芭叶掌。
目标：
在训练手位的同时，提升幼儿身体的协调能力和动作韵味。
加强地面形态动作的练习，学习正确的吸气和呼气方法。
舞蹈启蒙班的教学计划2
舞蹈教师在教学过程中使用的方法应该基于客观情况，而不是主观随意的。与其他学科类似，教学方法需要根据教学对象的年龄、能力以及教材的内容和要求来制定。对于舞蹈初学者，通常是十岁左右的少年。由于他们的年龄特点，他们具有较强的模仿能力，但理解理论讲解的能力较弱。因此，对初学者应更多采用直观教学，即教师反复示范动作。同时，由于初学者在做动作时通常对自我知觉不够敏锐，不容易根据教师的要求自行纠正动作，教师需要细致耐心地逐一纠正学生的动作错误。
教授新的动作 (1) 教授新动作时，教师应首先给学生正确的示范，并清楚讲解动作的规格和要领，说明动作的形态和用力方法。讲解时语言要简练，注重多练习，将大部分时间用于反复练习。 (2) 动作的规格和概念应分步骤提出。教授新动作时不能一次*将所有要求告知学生，这样学生难以记住且达不到预期效果。一般来说，学生掌握一个新动作的过程是从能做、做到较好，到最后精美，需要循序渐进。以跳跃为例：初学时应先掌握跳跃的起落方法，然后再要求旋转方法的正确，逐步提高舞姿、速度和旋转数量。一些简单的动作规格和要领可以在几天内全部提出，如手的位置、腰的动作等。而有些动作则需经过几周甚至几年的训练，如踢腿转身等。教师需精通教学程序，以便在不同阶段提出合理的要求。 (3) 选择有效的训练步骤是关键。教授新动作通常需要经过由简到繁、由易到难的过程。步骤过于繁琐或一开始就练习复杂的“完成体”都是不适当的，前者浪费时间，后者会使学生难以正确完成动作。教师制定的训练步骤应根据学生的年龄、能力和理解力设计。例如，探海转可以分为三个步骤：第一步练习探海碾转；第二步在探海舞姿上停留并接碾转；第三步完成探海转的动作。紫金冠跳则可以分为两个步骤：第一步练习带单起双落的辅助动作；第二步练习带单起双落的紫金冠跳。 (4) 教授新动作或技巧时，教师应认真备课。学生对初学动作的错误习惯难以纠正，因此教师必须熟记动作的规格和要领。每个新动作初学时的准确掌握对后续的学习至关重要。 (5) 教授新动作和组合时，教师应将节奏和动作牢记在心。上课时不要频繁翻阅备课本，这会浪费时间且影响教学效果。教师应当成为学生的榜样，要求学生记住动作和节奏。 (6) 教授新动作时，可以先讲解动作的做法，然后介绍节奏，或者让学生在教师口数节拍下练习，再配乐练习。较难的技巧如串翻身、飞脚、旋子等，可以先不配乐练习，待达到一定水平后再配乐。 (7) 教授新动作后，教师应选择一个能全盘观察学生的角度，以便及时发现和纠正学生练习中的问题。
纠正动作 纠正动作时应有计划、有目的和重点。所谓“有重点”就是不能只针对看到的错误进行纠正，这样会导致课堂教学杂乱无章。
舞蹈启蒙班的教学计划3
一、教学目标：
通过对儿童基础训练，培养他们的体态习惯和优美的举止，实现从内到外的全面美感塑造教育，提升孩子们鉴赏和创造美的能力。
少儿通过学习能够锻炼身体各方面的力量、速度和耐力，提高协调*、敏捷*和灵活*，从而改善形体和气质，纠正不良的站姿和坐姿，促进身体健康。
通过表现力训练，使学生不仅能跳舞，更能表演，理解舞蹈的“舞”和“演”两方面。
对基础较好的学生进行适当指导，帮助他们提升，并加速向表演团队发展的步伐。
二、教学内容： 一、上肢 手型：嘴式手型 手腕动作：小波浪、抖手、对腕、折腕 手臂位置：上位、下位、斜上位、后斜上位、前平位、旁平位、斜下位 手臂动作：前*浪、旁*浪、平开手、扶胸礼、双盖手
二、上体： 松肩、晃头、含胸、展胸、提腰、松腰、弯腰
三、下肢 地面位：对脚盘坐、双跪坐 脚踝动作：踮脚 舞姿：前抬腿、前吸伸腿 舞步：吸腿走、碎步、前踵步、蛙跳步、跳踢步、吸跳步、横追步、鸭走步、旁踵步、踮脚走
四、表演能力训练
舞蹈启蒙班的教学计划4
教学设计特*： 小学自主合作舞蹈教学模式在课外音乐活动中，以教师为主导，学生为主体，通过合作创编来进行教学。学生在掌握基本舞蹈动作和音乐感受能力后，通过小组讨论和交流，集思广益，为歌曲或音乐创编动作和队形。学生在愉悦的环境中练习，逐步感知音乐语言，掌握基础知识和技能，发展身体各部位的协调*。这种自主合作的教学活动有助于培养学生的舞蹈兴趣，增强团队协作意识，提升音乐感受力，激发想象力、表现力和创造能力，全面提高舞蹈艺术素质。
舞蹈教学计划与内容：
激发学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。
发展学生的感受力、记忆力、想象力和表现力。
能随音乐协调地进行形体动作，并理解其名称。
培养学生与同伴友好相处及合作竞争的个*。
基本功训练，包括芭蕾基础和古典舞声韵训练。
根据学生情况编排舞蹈组合及元旦晚会开场舞。
学情分析： 舞蹈班以中低年级为主，学生舞蹈基础一般，身体协调*和表现力较差。因此，教学环节侧重于激发学生的积极*，通过参与来实现教学效果。教学过程以学生的观看、练习、思考和跳舞为主，教师主要进行示范和启发，以突出学生的主体地位，并提升他们的学习体验和能力。
教学目标：
知识与技能：掌握舞蹈的基本体态和动作。
了解舞蹈艺术的基本特点，激发学生对舞蹈艺术的兴趣和热情。
通过介绍不同舞种（如芭蕾、古典舞、爵士舞）感受舞蹈魅力，提高学生的艺术修养。
提高学生的自信心，使他们通过舞蹈表达自我。
教学重点：
掌握舞蹈基础技巧。
动作协调*。
舞蹈表现力。
教学难点：
舞蹈中眼神与舞姿的协调。
对歌曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力。