沃尔特·艾萨克森

1、The best way to predict the future is to invent it.预测未来的最好方法就是创造未来。

2、我将做一个漠不关心的看客，经受为我准备的一切

3、米列娃没有成为居里夫人，却变成了居家夫人，由于家庭的拖累，视野的局限，她已经减轻了学生时代思维的锋芒，带上了不少家庭妇女惯有的平庸*调。爱因斯坦曾试图与其深入地探讨物理问题,缺发现找不到当年在大学里的感觉了.米列娃已经不是在学术上见解独到“奇女子”了，对爱因斯坦的“高谈阔论”，他不能给予实质的回应，顶多是一位倾听者。爱因斯坦在写给米列娃的一份信中，大谈电动力学，也就是“狭义相对论”，而米列娃的回信中，竟避而不谈这个重要的东西，而是叙述了不少家庭琐事。

4、顺便说一下，如果你对我粗放一些反倒对我更有利，别像对待圣人或者没有壳的鸡蛋似的,那样小心翼翼、细致入微嘛。

5、因为受益于法律、会计、信贷和保险业的发展，城市商人和银行家日益强大，随着权力从贵族地主向这些人转移，人们的读写能力、计算能力和收入都出现了极大的增长。奥斯曼土耳其人即将攻占君士坦丁堡，一大批学者逃亡到意大利，他们携带的一捆捆手稿中记录着欧几里得、托勒密、柏拉图和亚里士多德的智慧。克里斯托弗·哥伦布和亚美利哥·韦斯普奇将开启一个探险发现的时代，他们与列奥纳多几乎同龄。此时，蓬勃兴起的佛罗伦萨商人阶层，愿意为了提升社会地位、装点门面而一掷千金，使得这座城市最终成了艺术与人文精神复兴的摇篮 。

6、1472年，佛罗伦萨共有八十四名木刻工匠、八十三名丝绸工匠、三十名绘画师，以及四十四名锁匠和珠宝匠。这里同时也是金融中心，当地的弗罗林金币因为纯度高，成为整个欧洲主要的标准货币，而且商业借助同时记录借方和贷方的复式记账法得以繁荣。引领潮流的思想家开始热情拥抱文艺复兴时期的人文主义精神，主张尊重个人尊严，以及通过知识获取人世的幸福。足足有三分之一的佛罗伦萨人都识字，比例为全欧洲之最。

7、阿尔贝蒂在他的《论绘画》中建议用线条来勾画轮廓，韦罗基奥遵从了这一点。列奥纳多仔细观察了真实的世界，他发现情况正好相反：当我们观察三维物体的时候，看不到锐利的边缘。“不要让轮廓和形象突兀生硬，而要画出烟雾迷蒙的效果。”他写道，“画*影及其轮廓时，应该让它们隐约可见，不要过于锐利或清晰可辨，否则你的作品就会显得呆板。”

8、明暗法（Chiaroscuro）一词来自意大利文，原意是“明暗”，这里指用光线和*影的对比在画面中塑造立体感的方法。列奥纳多的明暗技法中还包括在颜料中加入黑*，产生不同的明暗度，而不是调整饱和度或*调。比如，在他的《伯努瓦的圣母》中，圣母马利亚裙子的蓝*是从接近白*过渡到近乎黑*。 列奥纳多在韦罗基奥的作坊中学习衣褶画法的时候，还探索了晕涂法。这是一种模糊物体轮廓和边界的技法，它让艺术家可以将物体渲染得就如同我们用肉眼直接观察一样，不会有生硬的轮廓。这一进步让列奥纳多被瓦萨里称赞为“现代风格”绘画的发明者，而艺术史学家恩斯特·冈布里奇则称晕涂法是“列奥纳多的著名发明，模糊的轮廓和柔和的*彩让不同形体相互融合，给我们留下了想象的空间”。

9、韦罗基奥和他的工匠们仔细地雕刻出成比例的彩*矩形和半圆形，它们不仅符合传统的调和比例，还符合毕达哥拉斯音阶的比例原则。

10、从《基督受洗》中天使的眼睛到《蒙娜丽莎》的笑容，如烟笼罩的柔和轮廓也让我们的想象力不再受限。因为没有锐利生硬的线条，神秘的眼神和笑容才那么让人难以捉摸。

11、晕染法（Sfumato）源于意大利文“烟雾”，或者更准确地说，是指烟雾弥漫消散在空气中。“你所画的*影和光线应该像消散在空气中的烟一样没有轮廓和界限。”这是列奥纳多写给年轻画家的准则。

12、金匠出身的韦罗基奥把大部分绘画工作都交给了别人，特别是一批年轻的艺术家，包括洛伦佐·迪·克雷迪。韦罗基奥是一位和善的老师，学生的学徒期满后经常继续和他一起工作、生活，列奥纳多也不例外。